The Sky Was Pink

Autor: Álvaro Arbonés

  • el nuevo grand guignol de cinema strange

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    Entre la tea­tra­li­dad y el te­rror se mue­ve el ar­tis­ta de­ca­den­te, aho­ra que la de­ca­den­cia sea im­pos­ta­da y ben­di­ta o una me­ra fal­ta de ta­len­to de­pen­de siem­pre de quien es­gri­ma el ar­gu­men­to. Por su­pues­to Cinema Strange son siem­pre la mas gran­de de las ben­di­cio­nes y en Quatorze exem­ples authen­ti­ques du triomphe de la mu­si­que dé­co­ra­ti­ve nos lo de­mues­tran con­tun­den­ta­men­te mas que nunca.

    En Quatorze exem­ples authen­ti­ques du triomphe de la mu­si­que dé­co­ra­ti­ve ve­mos a unos Cinema Strange to­tal­men­te des­ata­dos de eti­que­tas y ne­ce­si­da­des im­pe­rio­sas del ge­ne­ro, se es­ca­pan to­tal­men­te de lo que es el death­rock en si mis­mo. Canciones que so­bre­pa­san los 10 mi­nu­tos, pre­do­mi­nan­cia de ba­jos, in­fluen­cias del rock sin­fó­ni­co y gui­ta­rras que po­drían ser de un gru­po de post-rock son al­gu­nas de las co­sas que nos de­ja­ran ko en una pri­me­ra es­cu­cha de es­te ya de por si inac­ce­si­ble gru­po. Desde los im­pa­ra­bles ba­jos de Unlovely Baby has­ta las afi­la­das gui­ta­rras de Squashed Blossom to­da el tra­ba­jo ins­tru­men­tal en es­te dis­co es­ta me­di­do al mi­lí­me­tro y pu­li­do has­ta lo absurdo.

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  • el hombre es un lobo para el hombre

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    Francia es un país con una es­pe­cial mano pa­ra el có­mic en el ám­bi­to Europeo, en los úl­ti­mos años ha de­mos­tra­do que tam­po­co se que­dan cor­tos a la ho­ra de fir­mar ex­ce­len­tes pro­duc­cio­nes de te­rror, ¿cual es el re­sul­ta­do de au­nar am­bas fa­ce­tas?, la pe­lí­cu­la Peur(s) du Noir.

    Esta es una pe­lí­cu­la de ani­ma­ción co­la­bo­ra­ti­va don­de ca­da di­rec­tor po­ne su gra­ni­to de are­na y su es­té­ti­ca pro­pia a la pe­lí­cu­la pe­ro es­to en vez de aca­bar en un mon­tón de vo­ces di­so­nan­tes amon­to­na­das aca­ba so­nan­do co­mo un co­ro per­fec­ta­men­te or­ques­ta­do. La ma­gia de es­te tra­ba­jo bien en­fo­ca­do es, por una par­te, por un ma­ra­vi­llo­so mon­ta­je di­ná­mi­co que en­tre­mez­cla dos cor­tos en­tre los de­más co­mo ele­men­to uni­fi­ca­dor, el otro ele­men­to es que to­das las his­to­rias tra­tan so­bre per­so­nas que des­cu­bren la so­le­dad y con ello, el te­rror. Todo es­to su­ma­do a una cui­da­di­si­ma es­té­ti­ca, úni­ca en ca­da ca­so pe­ro siem­pre en blan­co y ne­gro, nos da una pe­que­ña joya.

    En la os­cu­ri­dad ace­chan nues­tras pe­sa­di­llas y no po­dre­mos des­per­tar has­ta que ter­mi­ne la eter­na y te­ne­bro­sa no­che. La pe­sa­di­lla del hom­bre es mi­rar su pro­pio reflejo.

  • volvieron a por su venganza

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    Esta en­tra­da es la pri­me­ra del es­pe­cial Halloween que ce­le­bra­mos en es­ta san­ta ca­sa, es­ten­se aten­tos por­que les es­pe­ra co­mo mí­ni­mo una en­tra­da dia­ria mas has­ta el sábado.

    Eviscerar, des­cuar­ti­zar y, so­bre­to­do, acu­chi­llar es el tra­ba­jo bá­si­co de cual­quier slasher que se pre­cie pe­ro no siem­pre lo tie­nen tan fá­cil, no des­de la lle­ga­da de Cassandra Hack.

    Hack/Slash es un có­mic que nos na­rra los via­jes de Cassie Hack y su ami­go y guar­dián Vlad en bus­ca y cap­tu­ra de los slashers que aso­lan to­do EEUU. Estos slashers son gen­te que al mo­rir de uno u otro mo­do vuel­ven a la vi­da en bus­ca de ven­gan­za por su muer­te o bien vi­vos tan re­ma­ta­da­men­te lo­cos co­mo pa­ra de­di­car­se a ma­tar in­dis­cri­mi­na­da­men­te por lo que ellos creen que es ha­cer el bien. Así el có­mic es una re­crea­ción en el go­re y en los tó­pi­cos del ge­ne­ro lle­ván­do­los ha­cia un nue­vo ni­vel, el del ca­za­dor ca­za­do, to­do es­to ade­re­za­do de los pro­ble­mas de so­cia­bi­li­dad, de in­de­fi­ni­do se­xual y de la bús­que­da del pa­dre de Cassie. Solo te vuel­ves un caza-slashers si has te­ni­do que vi­vir eso.

    Especialmente cu­rio­sos re­sul­tan los one shoots en los cua­les nos en­con­tra­mos des­de en­fren­ta­mien­tos con­tra Chucky has­ta en­fren­ta­mien­tos con­tra un ma­nía­co ultra-católico que abo­ga por la pu­re­za pa­san­do por un slasher ase­sino de sui­ci­de girls. Y aquí en­con­tra­mos la otra ins­pi­ra­ción de la se­rie, las sui­ci­de girls, de don­de se se­gui­rá las pau­tas de es­té­ti­ca que tien­den a se­guir los di­se­ños de Cassie, pro­vo­ca­ti­vos y sub­cul­tu­ra­les, co­mo di­ría uno de los per­so­na­jes del có­mic «co­mo un Marilyn Manson en mujer».

    Los slasher aso­lan América, al­guien tie­ne que pa­rar­los y pa­ra eso po­de­mos con­tar sin nin­gu­na du­da con Cassie y con Vlad. Si quie­res la paz pre­pá­ra­te pa­ra ma­tar slashers.

  • crece el perdedor que conserva el honor

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    La muer­te de un ni­ño es al­go tris­te, su fu­si­la­mien­to una tra­ge­dia y pa­ra Les Joyaux de la Princesse es la po­si­bi­li­dad de es­cri­bir uno de sus dis­cos con­cep­tua­les al­re­de­dor del na­zis­mo francés.

    Aux pe­tits Enfants de France es un dis­co que en­cie­rra la ban­da so­no­ra de una épo­ca, la Francia ocu­pa­da en la se­gun­da gue­rra mun­dial y mas es­pe­ci­fi­ca­men­te, la si­tua­ción de los ni­ños aban­do­na­dos y/o pre­sos. Entre rui­do­sos es­pas­mos in­dus­tria­le­ros y lú­gu­bres so­na­tas a ór­gano nos pre­sen­ta es­ta os­cu­ra y de­so­la­da reali­dad so­lo in­te­rrum­pi­da por dis­cur­sos in­ser­tos den­tro de las pro­pias can­cio­nes. Niños ham­brien­tos en la ca­lle, en or­fa­na­tos per­di­dos don­de no in­tere­san a na­die o sien­do fu­si­la­dos por una bar­ba­rie pre­me­di­ta­da, es­to es lo que nos evo­ca Erik Konofal en es­ta cruel vi­sión de una de las épo­cas mas con­vul­sas de Francia.

    Lúgubre, tris­te y des­es­pe­ran­za­dor, co­mo la his­to­ria de los ni­ños que tu­vie­ron que apren­der a ser adul­tos de­ma­sia­do rá­pi­do. Aquí ya­ce un ni­ño des­co­no­ci­do de 13 años fu­si­la­do el 24 de Junio de 1944.

  • violencia calculada

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    La bru­ta­li­dad en las for­mas en con­jun­to con cier­ta di­fi­cul­tad en la com­pren­sión fa­ci­li­ta la lle­ga­da del men­sa­je que que­re­mos trans­mi­tir y eso es lo que ocu­rre ni mas ni me­nos con Gambling on the Richter Scale de Kowloon Walled City.

    Para los pro­fa­nos Kowloon Walled City sa­can su nom­bre del enclave-fortaleza mi­li­tar de Inglaterra en Hong Kong, lo cual nos re­cuer­da irre­me­dia­ble­men­te a los pro­pios Kowloon Walled City, son co­mo una bru­tal ocu­pa­ción en te­rri­to­rio enemi­go. Con un Sludge so­ca­rrón y os­cu­ro que nos re­cuer­da irre­me­dia­ble­men­te a unos Neurosis con un ex­ce­so de hard­co­re te­ne­mos una pri­me­ra mi­tad del cd, con li­ge­ros co­que­teos con el doom, muy ac­ce­si­ble in­clu­so pa­ra el neó­fi­to en las lin­des del rui­do su­re­ño. Pero la ge­nia­li­dad co­mien­za en la se­gun­da mi­tad, cuan­do abra­zan­do un es­ti­lo mu­cho mas de­pu­ra­do, du­ro y se­co ha­cen una bru­tal rec­ta fi­nal de una den­si­dad y bru­ta­li­dad que, en con­tra­po­si­ción a la pri­me­ra par­te, en­can­di­la­ra a los fans del ge­ne­ro y del me­tal mas extremo.

    Una im­pres­cin­di­ble, y de des­car­ga gra­tui­ta, pro­pues­ta de Kowloon Walled City tan in­tere­san­te pa­ra el neó­fi­to co­mo pa­ra el ya cur­ti­do en el ge­ne­ro. Para en­ten­der el so­ni­do de la agre­si­vi­dad hay que apren­der a amar las dis­tor­sio­nes del sur.