El presente texto es una traducción del escrito de Slavoj Žižek al respecto del actual encarcelamiento y juicio próximo de las Pussy Riot, grupo ruso de riot grrrl acusado de blasfemia, que fue publicado originalmente en inglés en Ctodelat News. La traducción del texto así como las notas al pie son de producción propia.
¿Las componentes de Pussy Riot
La problemática de la construcción de nación, volk en alemán, se produce desde el mismo instante que no es la producción de una entidad comunitaria de ninguna clase sino que es, necesariamente, un sentimiento de pueblo que se debe edificar a través de la luz guía de algo. Ese algo puede ser desde un guía espiritual del auténtico sentido del país, con su mayor aspectualización en los reyes absolutistas y en la figura del malogrado Adolf Hitler ‑o, al menos, malogrado como arquetipo del absolutismo absoluto que gusta ver al común de los mortales en él‑, siendo los guías que a través de la guerra nos llevan hasta el triunfo final del auténtico espíritu del pueblo. Cuando pasamos de la dictadura a la democracia, una dictadura camuflada de libertad, los aspectos propios a través de los cuales se configura la presencia del pueblo se ritualizan a través de otras formas menos agresivas: donde antes la guerra definía el auténtico espíritu del pueblo, ahora será el deporte en general y el fútbol en particular. Es por ello que, en cierto sentido, la diferencia entre Adolf Hitler y Sergio Ramos, en su carácter hegeliano de Espíritu de la nación, es sólo la distancia simbólica entre el objeto agente espiritual de la idea de nación propio de la dictadura y el objeto paciente espiritual de la idea de nación propio de la democracia.
Esta idea radical, pero no particularmente transgresora ‑en cualquier caso, es una obviedad que el auténtico faro del espíritu de España es el deporte del mismo modo que el de Alemania es la política‑, sería la que circunscribirían en toda su obra los eslovenos Laibach pero que subrayarían de una forma particularmente brutal en Volks, un disco conceptual sobre diferentes naciones del mundo. El interés radical que despierta como obra conceptual como el sinsentido profundo que inunda a la noción de pueblo en sí, pues siempre se define a través de una serie de aspectos que tienden siempre hacia el perjuicio de los que conforman el pueblo en sí, tendría una particular significación simbólica en el caso de la canción que más nos atañe a nosotros: España. Lo que pretenden Laibach con esta obra es poner en relieve el auténtico espíritu detrás de España, que es lo que caracteriza de forma profunda a eso que llamamos España; no hay una pretensión política o de plasmación de la representación de los acontecimientos, sino que quieren descifrar que valores perpetua la idea de la marca de la nación España.
Introducción. Vida y muerte del capitalismo.
Uno de los problemas principales del capitalismo es que, pese a su flexibilidad aparentemente infinita con respecto de los cambios sociales, se muestra como inflexible a la hora de poder cambiar cualquiera de sus principios nucleares. Ahora si sumamos ambos hechos, la flexibilidad del capitalismo para abarcar todo pensamiento social y su imposibilidad de cambiar ni uno de sus principios regidores, comprobaremos como el capitalismo se nos presenta como la única posibilidad económica real de nuestro tiempo en tanto lo único inconcebible desde dentro del capitalismo es el fin del capitalismo mismo. Ya lo afirmaría de forma muy certera el filósofo esloveno Slavoj Žižek en una de sus más famosas sentencias: parece más fácil imaginar el “fin del Mundo” que un cambio mucho más modesto en el modo de producción, como si el capitalismo liberal fuera lo “real” que de algún modo sobrevivirá, incluso bajo una catástrofe ecológica global
El problema es que el capitalismo liberal está haciendo aguas. Si acudimos al representante primero del mismo, Adam Smith, encontraríamos una afirmación que hoy nos resultaría cuanto menos extraño oír de cualquier teórico defensor del sistema actual: no puede haber una sociedad floreciente y feliz cuando la mayor parte de sus miembros son pobres y desdichados.
No cambies nunca, de David Sánchez
I.
A lo largo de la historia, tanto la mitología como la cultura han sido las principales cronistas de las formas de cambio de la naturaleza y, por extensión, del hombre en tanto tal. El primer caso conocido es el de uno de los clásicos confucianos, el I Ching, podríamos traducirlo como Libro de las mutaciones: en él se nos enseña el presente y se nos demuestra como permutará el futuro según las posibles decisiones que tomemos, ambas de tono completamente opuesto. Por otra parte, como nos demostraría Ovidio en Las transformaciones, la tendencia de los dioses griegos de convertirse en otras entidades para cumplir sus deseos ‑ya sean estos propios o ajenos- es una constante naturalizada, por lo cual se nos presenta como una de las conformaciones de poder primarias del hombre; en la mitología griega toda transformación es el paso previo a la fundación de una nueva rama de la naturaleza del mundo, de la imposición del deseo del que tiene el poder en el mundo como ley. Y por supuesto nuestra cultura conoce de La metamorfosis de Franz Kafka como uno de sus grandes clásicos, la obra donde un hombre se convierte en cucaracha encontrándose en el profundo en un universo de la más absoluta sin razón. La cultura humana es rica en transformaciones porque, de hecho, el cambio es intrínseco a la naturaleza.
Este (breve) recorrido por la historia de los cambios puede parecer un redundar en lo conocido, hacer llover sobre mojado, lo cual sin dejar de ser cierto es falso: incluso lo conocido se transforma en radicalmente nuevo cuando la mano que lo mece es la de David Sánchez. No hay nada en No cambies nunca que sea radicalmente nuevo, que no nos sea siempre familiar, y he ahí su interés radical, pues transforma aquello que nos resulta común, anodino por su repetición constante en el pasado, en una búsqueda constante de un sentido que ya no se encuentra ahí. Hace de lo familiar sorpresivo, de la repetición diferencia.
Introducción. ¿Qué es lo witch house?
Hará ya casi dos años se gestó en los interregnos mismos del underground un feto diabólico que amenaza con morder el lampiño trasero del mainstream. Bautizado como witch house fue abandonado al nacer por sus padres, el dub step y el EBM, y criado por una extraña familia de rednecks estadounidenses con tendencias pasionales por el cine de terror. Pero tras de sí esconde una problemática mucho mayor que deviene de su desarraigo de todo concepto; de su pretensión de ser más allá de lo que nunca será. Y es que, en último término, el witch house es dos cosas: paradigma de la hauntology derridiana y adalid del movimiento hipster -¿de hype?- como política estética.
Antes de sumergirnos en la problemática sería interesante intentar definir algunas cuestiones particulares del movimiento. El witch house es un género cuya popularidad se gesto particularmente en el sur de EEUU por personas de clase media-baja y baja. Sus letras tienden tanto hacia los vericuetos de toda clase de cine de terror, con una especial predilección por el gore de tintes más clásicos, pero también sobre la particular dureza de la vida cotidiana de sus integrantes. En lo musical su máximo paradigma serían Salem los cuales establecerían una definición mínima de que es el sonido witch house de la cual, hasta el momento, el género carecía. En lo audiovisual, donde también se han hecho especialmente prolijos, encontrarían su gurú en Mater Suspiria Vision los cuales harían auténticos ejercicios de deconstrucción al crear películas completas a través de la modificación de otras anteriores.
Por otra parte tampoco deberíamos obviar que el término hauntology también fue usado anteriormente por críticos musicales para definir las connotaciones fantasmagóricas del techno. El ejemplo más perentorio sería el importante crítico musical Simon Reynolds que definiría el sonido de The Caretaker, uno de los posibles antecesores del witch house, en estos términos me hace pensar en sesiones de espiritismo, por alguna razón — extraña, una especie de situación normal desde más allá de la tumba, sin ninguna forma sólida, sólo emanaciones tenebrosas