The Sky Was Pink

Categoría: The Sky Was Pink

  • hostias, falos y electronica

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    You scream out for more,
    Let me tell you girl that for sure.
    I’m gon­na gi­ve you all I got,
    I’m going to fuck you with my red hot cock.

    Squarepusher vi­si­ta con un break­beat ins­pi­ra­do por unos de­rro­te­ros de­ma­sia­do pop pa­ra la sen­da ha­bi­tual de es­te de­men­cial au­tor pa­ra lle­gar a fir­mar una can­ción con una con­tun­den­cia que so­lo po­dría al­can­zar­se des­de la ex­pli­ci­tud más ani­mal dis­fra­za­da de to­na­di­lla pop.

    El co­che co­mo me­tá­fo­ra del pe­ne, el fa­lo, la po­lla, lla­men­lo co­mo quie­ran, es tan ins­pi­ra­do co­mo per­tur­ba­dor en una can­ción que en su eje­cu­ción de fá­cil di­ges­tión pa­ra el neó­fi­to es to­do lo opues­to a la ca­fre­ría ta­jan­te y al co­men­ta­rio po­lí­ti­ca­men­te in­co­rrec­to que es su li­ris­mo. El triun­fo del hu­mor grue­so, la ani­ma­la­da y el exabrup­to a tra­vés de la for­ma ino­fen­si­va y digerible.

    ¿Y las hos­tias del titulo?

  • primavera azul

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    La pri­ma­ve­ra de la vi­da es la pro­ble­má­ti­ca edad en la que se em­pie­za a des­cu­brir el mun­do, la épo­ca don­de se de­be flo­re­cer y ele­gir un ca­mino. Por eso la ado­les­cen­cia es di­fí­cil, por­que nos for­ma y se­gún nues­tras ex­pe­rien­cias y elec­cio­nes mol­dea­ra el ti­po de per­so­na que se­re­mos. ¿Y si no sa­be­mos que que­re­mos ser cuan­do aca­be todo?

    Aoi Haru es una his­to­ria so­bre un gru­po de ado­les­cen­tes en su ul­ti­mo año de ins­ti­tu­to, así to­do em­pie­za cuan­do jue­gan al jue­go de las pal­ma­das, don­de en la azo­tea co­gi­dos de la ba­ran­di­lla se suel­tan y quien de más pal­ma­das sin caer, ga­na y se­ra el lí­der del gru­po y del ins­ti­tu­to. Sin nin­gún ti­po de su­per­vi­sión adul­ta el lí­der es ele­gi­do me­dian­te un mé­to­do sui­ci­da en la que so­lo el que sea ca­paz de apla­car sus de­seos, no de­jar­se de­vo­rar por su mie­do y ser cons­cien­te de sus pro­pios li­mi­tes pue­de ga­nar. Así ve­mos co­mo la úni­ca for­ma de sa­lir ade­lan­te en el ins­ti­tu­to es te­nien­do las ca­pa­ci­da­des pa­ra ga­nar el jue­go ya que quien no las tie­ne so­lo le que­da caer al va­ció, de­jar­se arras­trar por la bru­ta­li­dad y el des­dén de su entorno.

    El úni­co re­fe­ren­te de es­tos jó­ve­nes es un enano que tra­ba­ja de jar­di­ne­ro en la es­cue­la, el úni­co que se preo­cu­pa de ellos y les ha­ce plan­tar una flor a ca­da uno. El des­tino de los ado­les­cen­tes es flo­re­cer co­mo las flo­res, pa­ra lo cual tie­nen que ser cui­da­das y de­sa­rro­llar­se to­dos los días o marchitarse.

    En es­te va­ció caen los prin­ci­pa­les pro­ta­go­nis­tas, Kujo, el lí­der, aun con to­das sus ca­pa­ci­da­des, por ser in­ca­paz de con­ce­bir una vi­da más allá del ins­ti­tu­to, su mie­do a ser in­ca­paz de ga­nar, Aoki por des­co­no­cer sus pro­pios li­mi­tes. Cuando lle­ga el mo­men­to, la ex­tre­ma com­pe­ten­cia cul­ti­va­da des­de pe­que­ños en su en­torno les lle­va­ra a una ca­rre­ra a vi­da o muer­te por ser el lí­der. Y es que so­lo los que flo­re­cen en vez de mar­chi­tar, pue­den se­guir la ca­rre­ra por la vida.

  • el día: dj hell

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    Si la no­che del nue­vo mi­le­nio es el techno el día es una vuel­ta al pa­sa­do, el ahon­dar en lo re­tro, en los orí­ge­nes de la elec­tró­ni­ca y de nues­tra so­cie­dad al­ta­men­te com­pute­ri­za­da. Y aquí Dj Hell se ti­ra a la pis­ci­na con un ho­me­na­je que ya se in­tuía en el pri­mer cd, el krautrock.

    En es­te se­gun­do cd de Teufelswerk nos re­ga­la Dj Hell una se­sión con­ti­nua­da de lo que bien po­dría ser un split de Kraftwerk con Neu! ale­ján­do­se to­tal­men­te del es­ti­lo techno del pri­mer cd. Melodías lu­mi­no­sas y con un so­ni­do re­tro­fu­tu­ris­ta acom­pa­ñan du­ran­te to­do el dis­co. Así nos da des­de can­cio­nes de un es­ti­lo más en­fo­ca­do a lu­cir in­trin­ca­das gui­ta­rras co­mo Germania o The Angst has­ta mo­men­tos más cer­ca­nos a Kraftwerk co­mo bien pue­den ser I Prefer Women to Men Anyway o Hell’s Kitchen que, a di­fe­ren­cia de los te­mas si­mi­la­res en el pri­mer cd, son lle­va­dos has­ta sus ul­ti­mas con­se­cuen­cias. Todo es­to con­flu­ye en una cu­rio­sa re-visitación del krau­trock co­mo el ini­cia­dor e ins­ti­ga­dor del techno actual.

    Así aca­ba con un dis­co ho­me­na­je a los orí­ge­nes de lo que se­ría su mú­si­ca, ha­cien­do es­ta se­gun­da par­te un ejer­ci­cio de pu­ro krau­trock. Y así Teufelswerk se per­fi­la co­mo un dis­co re­don­do y pro­ba­ble­men­te, co­mo uno de los me­jo­res de la ca­rre­ra de Dj Hell aun cuan­do se ale­ja de su es­ti­lo. ¿Sera es­te qui­zás un pun­to de in­fle­xión en la ca­rre­ra del dj alemán?

  • la noche: dj hell

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    Si hu­bie­ra que de­fi­nir la pri­me­ra dé­ca­da del nue­vo mi­le­nio lo más acer­ta­do se­ría ca­li­fi­car­lo co­mo som­brío, ele­gan­te y de­ca­den­te. Todo es­to su­ma­do a la su­pre­ma­cía del techno co­mo lo chic se ve re­pre­sen­ta­do en su par­ti­cu­lar zeit­geist, Dj Hell.

    Teufelswerk es un dis­co con el que Dj Hell vuel­ve a sus ini­cios con un techno in­mi­se­ri­cor­de y os­cu­ro más ale­ja­do del hou­se que ve­nia a cul­ti­var has­ta aho­ra, pe­ro sin lle­gar a aban­do­nar­lo to­tal­men­te. En es­te tra­ba­jo del dia­blo a pe­sar de la du­re­za de su so­ni­do se ve un in­ten­to de acer­car­se de nue­vo a las pis­tas de bai­les con U Can Dance, un rom­pe pis­tas ab­so­lu­to con re­mi­nis­cen­cias a la new wa­ve con Brian Ferry can­tan­do. Aunque es­te es­ti­lo se rom­pe en el res­to del dis­co y has­ta la mi­tad de es­te nos en­con­tra­mos me­lo­días más agre­si­vas y en al­gu­nos ca­sos, co­mo Bodyfarm, cla­ras re­mi­nis­cen­cias a Kraftwerk. Pero la se­gun­da mi­tad cam­bia ha­cia un es­ti­lo más ju­gue­tón pe­ro sin per­der ese es­ti­lo pu­ra­men­te techno que su­pu­ra por to­dos sus po­ros el dis­co pe­ro sin aden­trar­se tan­to en los cam­pos de la pis­ta de bai­le co­mo pu­die­ran ha­cer­lo U Can Dance o The Dj.

    Este es un dis­co de con­tras­tes pe­ro que sin em­bar­go con­ti­nua siem­pre la mis­ma es­te­la, la del techno, os­ci­lan­do siem­pre en­tre las me­lo­días pa­ra el bai­le y los rit­mos os­cu­ros y afi­la­dos. Dj Hell ha vuel­to y es el es­pí­ri­tu del prin­ci­pio del nue­vo milenio.

  • financiando lo que soñamos

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    Leo con cu­rio­si­dad so­bre una en­tre­vis­ta con Gabe Newell en la que pro­po­ne la po­si­bi­li­dad de que la co­mu­ni­dad sub­ven­cio­na­ra los vi­deo­jue­gos que les in­te­re­sa­ran co­mo un mo­do de te­ner una ma­yor li­ber­tad crea­ti­va, ya que con la ac­tual fi­nan­cia­ción es muy di­fí­cil con­se­guir el di­ne­ro su­fi­cien­te pa­ra em­pren­der ideas arries­ga­das. ¿Es es­ta una idea nue­va?, ni mu­cho me­nos, se lle­va apli­can­do ya mu­cho tiem­po en otros ám­bi­tos y con un éxi­to rotundo.

    Quizás los orí­ge­nes po­de­mos en­con­trar­los en los mal­tre­chos mun­dos del rol y su ex­plo­ta­ción del mer­ca­do in­die co­mo al­ter­na­ti­va a la he­ge­mo­nía de Wizard y White Wolf. Para po­der sa­car al­gu­nos jue­gos con vi­sos po­co co­mer­cia­les al­gu­nos au­to­res em­pe­za­ron a usar el mo­de­lo ran­som o de me­ce­naz­go. Este mo­de­lo con­sis­te en que los clien­tes eli­gen que quie­ren sa­car pa­gan­do al au­tor del li­bro una can­ti­dad va­ria­ble de di­ne­ro pa­ra que lo lle­ve ade­lan­te y se­gún la can­ti­dad do­na­da, se con­si­gue una se­rie de be­ne­fi­cios dis­tin­tos. Con es­te mé­to­do han con­se­gui­do que un muy im­por­tan­te éxi­to al­gu­nos de sus úl­ti­mos jue­gos de rol con una re­per­cu­sión no­ta­ble repu­tados au­to­res co­mo Dennis Detwiller o Greg Stolze. Una pro­pues­ta si­mi­lar a la de Gabe Newell que, al me­nos a ni­ve­les me­no­res, ha de­mos­tra­do un éxi­to rotundo.

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