detrás del lenguaje se encuentra la disrupción mimética

El len­gua­je so­no­ro tie­ne un pa­ren­tes­co muy fuer­te con el len­gua­je vi­sual en tan­to am­bos pro­du­cen pai­sa­jes men­ta­les irre­pro­du­ci­bles en la me­ra ver­ba­li­za­ción de los mis­mos. El re­sul­ta­do es que la mú­si­ca co­mo el ci­ne no se pue­den ex­pli­car en tan­to la ver­ba­li­za­ción se­rá siem­pre in­exac­ta; se­rá una tra­duc­ción car­ga­da de erro­res de ma­tiz. Por eso, qui­zás, el úni­co mo­do de tra­du­cir es­tos idio­mas sea me­dian­te la in­clu­sión de un su­pra­ni­vel de sig­ni­fi­ca­do, un ni­vel nue­vo que com­ple­men­te pe­ro no tra­duz­ca. Por eso no es ex­tra­ño el sal­to de Sogo Ishii y Tadanobu Asano ha­cia la mú­si­ca con su gru­po de industrial/punk Mach 1.67.

Nadie que co­noz­ca mí­ni­ma­men­te la ca­rre­ra de Ishii de­be­ría ex­tra­ñar­le es­te sal­to ha­cia la mú­si­ca más in­ten­sa y dis­rup­to­ra de los or­de­nes es­ta­ble­ci­dos, bien sean mu­si­ca­les, so­cia­les o si­quie­ra men­ta­les; es un pa­so na­tu­ral. Ya de en­tra­da se ga­nó la fa­ma de ser el di­rec­tor punk por ex­ce­len­cia de Tokyo al di­ri­gir Burst City, una pe­lí­cu­la so­bre mo­te­ros don­de par­ti­ci­pa­rían al­gu­nos de los gru­pos más des­ta­ca­dos del un­der­ground co­mo The Roosters, The Rockers, Inu o mis ado­ra­dos The Stalin. El res­to de su fil­mo­gra­fía tran­si­ta­ría, ne­ce­sa­ria­men­te, por ese es­ti­lo punk en to­dos los as­pec­tos que le lle­va­ría a ir abra­zan­do siem­pre el más ex­tre­mo to­da­vía, el ju­gar siem­pre al fi­lo de la na­va­ja fíl­mi­ca. Pero el pun­to de dis­rup­ción más in­tere­san­te fue la di­rec­ción de Halber Mensch una película-concierto so­bre los ex­qui­si­tos Einstürzende Neubauten. Con un es­ti­lo des­es­truc­tu­ra­do y caó­ti­co se con­ju­ga el so­ni­do de la ban­da con la ex­tra­ña com­bi­na­ción de for­mas con­tra­dic­to­rias; el so­ni­do clá­si­co de­cons­truí­do a mar­ti­lla­zos de los ale­ma­nes en­ca­ja­ba su­til­men­te con los bai­la­ri­nes de ba­toh que lo ilus­tra­ban. Y es aquí don­de Ishii en­cuen­tra la sín­te­sis per­fec­ta: la ma­ca­bra dis­rup­ción de los có­di­gos tra­di­cio­na­les en unos nue­vos y per­so­na­les códigos.

De to­da esa con­ju­ga­ción de so­ni­do y for­ma en el tiem­po y el es­pa­cio fíl­mi­co sur­gi­rá su ne­ce­si­dad de crear Mach 1.67; só­lo en tan­to con­tro­la to­do so­ni­do pue­de con­ju­gar­lo de for­ma na­tu­ral con la for­ma. Así en su pro­yec­to mu­si­cal asu­me for­mas y cos­tum­bres que tran­si­ta­rán en­tre los dos ca­mi­nos que siem­pre ha vi­vi­do, en­tre el punk y el in­dus­trial. El so­ni­do del gru­po es ce­lé­ri­co, vio­len­to, he­re­dan­do un es­pe­cial én­fa­sis en el ba­jo de The Stalin des­ta­ca su ca­pa­ci­dad pa­ra crear un au­tén­ti­co ci­clón de caos so­no­ro mu­cho ma­yor que los gru­pos de punk que imi­ta. Nunca se per­mi­te de­jar de so­nar punk, de te­ner sus gui­ta­rras afi­la­das y ba­jos con­tun­den­tes, pe­ro siem­pre se en­fren­ta­ran a una ava­lan­cha de pla­ti­llos es­truen­do­sos y vo­ces des­qui­cia­das. Producen un caos mi­mé­ti­co con las es­ce­nas más vio­len­tas, abrup­tas qui­zás, que no ne­ce­sa­ria­men­te exis­ten más allá de una re­pre­sen­ta­ción men­tal. En con­tra­po­si­ción tam­bién hay mo­men­tos de cal­ma chi­cha don­de to­do se re­du­cen a li­ge­ros so­ni­dos ape­nas si unos li­ge­ros to­ques de sa­cu­di­das eléc­tri­cas, de gui­ta­rra­zos psy­cho­dé­li­cos, pa­ra in­tro­du­cir­nos en unos trán­si­tos ca­ren­tes de au­tén­ti­ca tran­qui­li­dad en un es­plen­di­do ejer­ci­cio de estilo.

El ma­yor lo­gro de Sogo Ishii es el per­fec­to ba­lan­ce que ha­ce en­tre lo que nos es fa­mi­liar, lo que es enun­cia­ble, con lo que nos es ab­so­lu­ta­men­te ex­tra­ño, lo que no se pue­de de­cir. Así con­si­gue que ima­gen y so­ni­do se fun­dan, no sean dos as­pec­tos se­pa­ra­dos o ex­pli­ca­ti­vos el uno del otro sino un per­fec­to jue­go don­de ca­da uno só­lo es­tá con­tan­do la his­to­ria des­de su pun­to de vis­ta. Con Ishii la mú­si­ca no di­ri­ge nues­tro pen­sa­mien­to, no nos in­for­ma de cuan­do de­be­mos asus­tar­nos o emo­cio­nar­nos; só­lo nos trans­por­ta por un via­je men­tal. Así la mú­si­ca, Mach 1.67, tie­ne tam­bién un tiem­po y un es­pa­cio fíl­mi­co, tan per­fec­to y de­fi­ni­do, que es in­dis­tin­gui­ble del de una pe­lí­cu­la vi­sual. Tras la dis­rup­ción que­da la tra­di­ción es­con­di­da a los ojos.